Alberto Sorbelli, an Italian-Parisian artist, stands as a unique figure within neo-conceptualism and performance art. This report seeks to explore the complexity of his Work, which is characterized by a deep intertwining of art and life. Since his entry into the École des Beaux-Arts in Paris in 1989, Sorbelli has developed provocative practices tha...
Catalogue prospectif de la biennale d'artist-run spaces et artist-run initiatives met en exergue des pratiques artistiques qui font appel au collectif et font naître d’autres manières de faire. Il explore les réseaux visibles et invisibles, s’arrêtant sur des initiatives multiples et situées, de Saint-Étienne à sa région et jusqu’à l’international....
Dans un dialogue entre arts plastiques et études théâtrales, ce travail unit la voix de l’artiste et celle de la chercheuse pour poser la question de la place, des formes et des effets de l’empathie comme levier au sein de la création et de la recherche. À partir d’une présentation du travail plastique et poétique d’Elsa Ayache sur les mégafeux (20...
Le 13 mai 2022, un procès a opposé le sculpteur Daniel Druet à l’artiste contemporain Maurizio Cattelan, à son galeriste Emmanuel Perrotin et à la Monnaie de Paris. Druet demande alors à être reconnu comme l’auteur d’une série d’œuvres qu’il a fabriquées pour Cattelan. En nous appuyant sur l’observation du procès, les conclusions écrites de chacune...
In just over five years, between 1970 and 1985, Patricia Bonilla produced one of the most brilliant end-of-the-century photographic series in her country: El Colombia Color, a collection of self-portraits in which the artist assumes the roles and the conditions of women in Colombian society, taking advantage of the settings and attitudes of her cha...
À partir du cas des artistes visuels contemporains, cet article enrichit notre compréhension des processus sociaux à l’œuvre dans la formation des inégalités de genre dans les professions artistiques, et des moyens de les réduire. Pour ce faire, il explore comment des croyances, des attentes et des pratiques liées au genre contraignent la construct...
Le but de l’ouvrage est de dresser une généalogie du design critique, d’en retracer la contre-histoire. Mais plutôt que sous la forme d’un récit linéaire, le livre s’articule comme une enquête, basée principalement sur le témoignage des protagonistes. Quatre moments significatifs ont été choisis, quatre épisodes qui révèlent la récurrence, dans des...
Article à paraitre dans la revue Epistemocritique, Représenter la catastrophe au XXIe siècle". Pratiques et enjeux contemporains / Representing catastrophe in contemporary arts and letters: Conceptual and formal reevaluation. in S. Chapuis, A-S. Letessier et A. Ventéjoux (dir.).Sont mis en perspective trois ensembles d’œuvres graphiques contemporai...
En cette fin d’année 2023, les éditions L’écarquillé font paraître leur premier “album”, consacré au silence. Il contient des unités éditoriales très diverses qui explorent la relation entre l’art et le silence, l’image d’abord, mais aussi la musique, le théâtre. Un format original pour une recherche collective singulière, résolument à contre-temps...
Le livre, le musée, l'enfant La collection « Art y-es-tu ? » coéditée par la Cellule pédagogique du Mamco, le musée d’art contemporain de Genève et les éditions Quiquandquoi, de 2001 à 2006, ne présente, contrairement à la plupart des publications conçues pour la jeunesse par les musées, ni des œuvres du Mamco, ni des dispositifs de médiation. Elle...
