In this intellectual history of the emergence of modern musical aesthetics globally, I concern myself with the birth of aesthetics as a modern philosophical field and the expansion of music historiography to include the entire world. These global musicological moments are abundantly evident in the earliest writings of Johann Gottfried Herder (1744-...
El encuentro con la obra y pensamiento de Bertolt Brecht puede ser considerado un momento crucial para el desarrollo artístico del cantautor y poeta portugués José Afonso (Aveiro, 2 de agosto de 1929—Setúbal, 23 de febrero de 1987), dibujando un marco creativo que se ampliará a partir de 1967 como contexto teórico y práctico desde el que entender m...
This article aims to demonstrate how the chord symbols used by the Brazilian composer Antonio Carlos Jobim (Tom Jobim) were often linked to the desired sonority of the piece as to the reading facilitation for the interpreters, therefore ensuing principles musical identity. We believe that such an approach, with respect to harmony, can contribute to...
El 8 de març del 1921 es publicava al diari El sol la primera part del que seria un dels poquíssims escrits sobre música del filòsof José Ortega y Gasset, en aquell moment col·laborador destacat del citat periòdic. Ens referim a «Incitaciones. Musicalia», on Ortega reflexiona sobre la recepció de la «nueva música» (que identifica primerament amb De...
A tensão entre nostalgia e inovação se manifesta de maneira única em Gagaku, o quarto movimento de Sept Haikai, de Olivier Messiaen. A religiosidade de Messiaen representa uma forma de nostalgia para a vanguarda intelectual francesa. Messiaen considera o senso de ritual e de estase como expressões musicais do sagrado. Através da comparação da estru...
This article explores in general the doctrine of harmony developed in the Vorlesungen über die Ästhetik of Hegel and its appropriate place within the system of the arts, then defends how music is, thanks to his doctrine of harmony, any pristine part of speculative thought; in other words: music is part of the doctrine of the truth of the Philosophi...
En el contexto de una investigación sobre la representación cinematográfica del héroe, este texto aporta elementos para la comprensión de las músicas del héroe.El texto explora, desde la gramática musical, otra forma de entender la vinculación de la música con la imagen, más allá de los asuntos de la banda sonora. Inicia con un recorrido por la con...
El artículo plantea que la producción estética de los melodramas, ya sean cinematográficos o fotonovelescos se nutren de los sentimientos de la gente del común. Plantea que el melodrama influye en la construcción de una cultura de masas en la que lo kitsch sobrepasa los cánones clásicos de la estética y en la que los valores bizarros de la gente de...
El proceso de adaptación de la ópera, el género musical más complejo y opulento de los siglos XVII y XVIII, al escenario germánico estuvo flanqueado por una intensa y encarnizada discusión estética e ideológica. Filósofos, teólogos, críticos literarios y musicales y músicos alimentaron la disputa con argumentos de muy diverso cariz que van desde la...
El objeto de este artículo es esbozar el cambio en la apreciación estética de la música que se produjo en el primer romanticismo, y que se ve paradigmáticamente en la distinta valoración que tuvieron los ilustrados y los románticos de la música instrumental o música pura. Ahí se comprende con más claridad en qué consistió la revolución romántica en...
